реализовала
ПРОЕКТ НА СТЫКЕ ПОП-МУЗЫКИ И САУНД-АРТА
ПРОЕКТ НА СТЫКЕ ПОП-МУЗЫКИ И САУНД-АРТА
Kira Weinstein
О чем альбом?
Летом 2023 года я попала в резиденцию для композиторов и хореографов, которую проводил фонд Context Diana Vishneva. Перед участниками стояла задача найти новые способы взаимодействия между танцем и звуком.
В резиденцию я пришла с готовой идеей пространственной композиции. Я вдохновилась многоканальной системой распространения звука Акусмониум, которую придумал композитор Франсуа Бейль. В ней источники звука статичны, а эффект перемещения сигнала в пространстве создается программными средствами. Мне стало интересно, что будет, если источники звука станут натурально, физически перемещаться в пространстве. И можно ли за счет этого движения создать какую-то новую звуковую фактуру.
Я долго думала, каким образом можно создать это движение и мне в голову пришла идея, что это может быть танец с группой беспроводных колонок. Такой готовой многоканальной системы на рынке мы не нашли. Поэтому кустарным способом скрестили две технологии: радиопередатчики и bluetooth-колонки JBL. И все это спрятали в кубы из фанеры. И с многоканального пульта посылали в каждую колонку независимый сигнал. Таким образом нам удалось выстроить горизонтальные отношения между музыкой и хореографией: танцоры своими движениями меняли звуковую картину и наоборот, звук давал импульс для траектории движения».
Премьера перформанса состоялась в сентябре 2023 года в «Электротеатре».
Для интернет-релиза мы полностью пересвели всю музыку из постановки в бинауральное стерео. Поэтому альбом лучше слушать в наушниках, в тишине :) желательно ночью.
«Черный шум» я понимаю как синоним тишины, звук внутренней гармонии. Собственно альбом о поиске такого звука. О выборе между созиданием и разрушением.
В резиденцию я пришла с готовой идеей пространственной композиции. Я вдохновилась многоканальной системой распространения звука Акусмониум, которую придумал композитор Франсуа Бейль. В ней источники звука статичны, а эффект перемещения сигнала в пространстве создается программными средствами. Мне стало интересно, что будет, если источники звука станут натурально, физически перемещаться в пространстве. И можно ли за счет этого движения создать какую-то новую звуковую фактуру.
Я долго думала, каким образом можно создать это движение и мне в голову пришла идея, что это может быть танец с группой беспроводных колонок. Такой готовой многоканальной системы на рынке мы не нашли. Поэтому кустарным способом скрестили две технологии: радиопередатчики и bluetooth-колонки JBL. И все это спрятали в кубы из фанеры. И с многоканального пульта посылали в каждую колонку независимый сигнал. Таким образом нам удалось выстроить горизонтальные отношения между музыкой и хореографией: танцоры своими движениями меняли звуковую картину и наоборот, звук давал импульс для траектории движения».
Премьера перформанса состоялась в сентябре 2023 года в «Электротеатре».
Для интернет-релиза мы полностью пересвели всю музыку из постановки в бинауральное стерео. Поэтому альбом лучше слушать в наушниках, в тишине :) желательно ночью.
«Черный шум» я понимаю как синоним тишины, звук внутренней гармонии. Собственно альбом о поиске такого звука. О выборе между созиданием и разрушением.
О чем альбом?
Летом 2023 года я попала в резиденцию для композиторов и хореографов, которую проводил фонд Context Diana Vishneva. Перед участниками стояла задача найти новые способы взаимодействия между танцем и звуком.
В резиденцию я пришла с готовой идеей пространственной композиции. Я вдохновилась многоканальной системой распространения звука Акусмониум, которую придумал композитор Франсуа Бейль. В ней источники звука статичны, а эффект перемещения сигнала в пространстве создается программными средствами. Мне стало интересно, что будет, если источники звука станут натурально, физически перемещаться в пространстве. И можно ли за счет этого движения создать какую-то новую звуковую фактуру.
Я долго думала, каким образом можно создать это движение и мне в голову пришла идея, что это может быть танец с группой беспроводных колонок. Такой готовой многоканальной системы на рынке мы не нашли. Поэтому кустарным способом скрестили две технологии: радиопередатчики и bluetooth-колонки JBL. И все это спрятали в кубы из фанеры. И с многоканального пульта посылали в каждую колонку независимый сигнал. Таким образом нам удалось выстроить горизонтальные отношения между музыкой и хореографией: танцоры своими движениями меняли звуковую картину и наоборот, звук давал импульс для траектории движения».
Премьера перформанса состоялась в сентябре 2023 года в «Электротеатре».
Для интернет-релиза мы полностью пересвели всю музыку из постановки в бинауральное стерео. Поэтому альбом лучше слушать в наушниках, в тишине :) желательно ночью.
«Черный шум» я понимаю как синоним тишины, звук внутренней гармонии. Собственно альбом о поиске такого звука. О выборе между созиданием и разрушением.
В резиденцию я пришла с готовой идеей пространственной композиции. Я вдохновилась многоканальной системой распространения звука Акусмониум, которую придумал композитор Франсуа Бейль. В ней источники звука статичны, а эффект перемещения сигнала в пространстве создается программными средствами. Мне стало интересно, что будет, если источники звука станут натурально, физически перемещаться в пространстве. И можно ли за счет этого движения создать какую-то новую звуковую фактуру.
Я долго думала, каким образом можно создать это движение и мне в голову пришла идея, что это может быть танец с группой беспроводных колонок. Такой готовой многоканальной системы на рынке мы не нашли. Поэтому кустарным способом скрестили две технологии: радиопередатчики и bluetooth-колонки JBL. И все это спрятали в кубы из фанеры. И с многоканального пульта посылали в каждую колонку независимый сигнал. Таким образом нам удалось выстроить горизонтальные отношения между музыкой и хореографией: танцоры своими движениями меняли звуковую картину и наоборот, звук давал импульс для траектории движения».
Премьера перформанса состоялась в сентябре 2023 года в «Электротеатре».
Для интернет-релиза мы полностью пересвели всю музыку из постановки в бинауральное стерео. Поэтому альбом лучше слушать в наушниках, в тишине :) желательно ночью.
«Черный шум» я понимаю как синоним тишины, звук внутренней гармонии. Собственно альбом о поиске такого звука. О выборе между созиданием и разрушением.
Сколько ты готовила релиз?
В течение года с перерывами на другие проекты. Резиденция была разбита на два этапа. Сначала мы встретились на две недели в конце июня 2023 года. Слушали лекции, формировали команды, проверяли идеи, разрабатывали сценарии своих перформансов. В конце лаборатории каждый показал 10 минутный эскиз. Но до премьеры были допущены не все, а примерно половина проектов.
Из первого эскиза в финальный саундтрек вошел один из слоев трека V и еще вокальный напев в части III. Между двумя этапами резиденции был перерыв на полтора месяца. За это время я создала черновик трека III. В августе мы вернулись к работе с командой и репетициям на площадке. Я записала текстуры флейты с Мариной Рубинштейн. И дальше вместе с хореографом Станиславом Мельниковым мы доработали трек III и придумали части с битами II и IV. Начало в том, виде в котором оно присутствует на альбоме, получилось в самый последний момент. Изначально вместо флейты там звучали голоса танцоров. Но я очень благодарна куратору Владимиру Горлинскому за то, что он предложил от этой идеи отказаться и оставить только флейту.
Вся музыка писалась с расчетом на многоканальную акустическую систему. Поэтому для релиза пришлось полностью пересвести трек в бинауральное стерео, чтобы сохранить идею движения звука. Этим мы не спеша занимались вместе со звукорежиссером Андреем Никифоровым начиная с 1 января и до самого релиза в апреле.
Из первого эскиза в финальный саундтрек вошел один из слоев трека V и еще вокальный напев в части III. Между двумя этапами резиденции был перерыв на полтора месяца. За это время я создала черновик трека III. В августе мы вернулись к работе с командой и репетициям на площадке. Я записала текстуры флейты с Мариной Рубинштейн. И дальше вместе с хореографом Станиславом Мельниковым мы доработали трек III и придумали части с битами II и IV. Начало в том, виде в котором оно присутствует на альбоме, получилось в самый последний момент. Изначально вместо флейты там звучали голоса танцоров. Но я очень благодарна куратору Владимиру Горлинскому за то, что он предложил от этой идеи отказаться и оставить только флейту.
Вся музыка писалась с расчетом на многоканальную акустическую систему. Поэтому для релиза пришлось полностью пересвести трек в бинауральное стерео, чтобы сохранить идею движения звука. Этим мы не спеша занимались вместе со звукорежиссером Андреем Никифоровым начиная с 1 января и до самого релиза в апреле.
Сколько ты готовила релиз?
В течение года с перерывами на другие проекты. Резиденция была разбита на два этапа. Сначала мы встретились на две недели в конце июня 2023 года. Слушали лекции, формировали команды, проверяли идеи, разрабатывали сценарии своих перформансов. В конце лаборатории каждый показал 10 минутный эскиз. Но до премьеры были допущены не все, а примерно половина проектов.
Из первого эскиза в финальный саундтрек вошел один из слоев трека V и еще вокальный напев в части III. Между двумя этапами резиденции был перерыв на полтора месяца. За это время я создала черновик трека III. В августе мы вернулись к работе с командой и репетициям на площадке. Я записала текстуры флейты с Мариной Рубинштейн. И дальше вместе с хореографом Станиславом Мельниковым мы доработали трек III и придумали части с битами II и IV. Начало в том, виде в котором оно присутствует на альбоме, получилось в самый последний момент. Изначально вместо флейты там звучали голоса танцоров. Но я очень благодарна куратору Владимиру Горлинскому за то, что он предложил от этой идеи отказаться и оставить только флейту.
Вся музыка писалась с расчетом на многоканальную акустическую систему. Поэтому для релиза пришлось полностью пересвести трек в бинауральное стерео, чтобы сохранить идею движения звука. Этим мы не спеша занимались вместе со звукорежиссером Андреем Никифоровым начиная с 1 января и до самого релиза в апреле.
Из первого эскиза в финальный саундтрек вошел один из слоев трека V и еще вокальный напев в части III. Между двумя этапами резиденции был перерыв на полтора месяца. За это время я создала черновик трека III. В августе мы вернулись к работе с командой и репетициям на площадке. Я записала текстуры флейты с Мариной Рубинштейн. И дальше вместе с хореографом Станиславом Мельниковым мы доработали трек III и придумали части с битами II и IV. Начало в том, виде в котором оно присутствует на альбоме, получилось в самый последний момент. Изначально вместо флейты там звучали голоса танцоров. Но я очень благодарна куратору Владимиру Горлинскому за то, что он предложил от этой идеи отказаться и оставить только флейту.
Вся музыка писалась с расчетом на многоканальную акустическую систему. Поэтому для релиза пришлось полностью пересвести трек в бинауральное стерео, чтобы сохранить идею движения звука. Этим мы не спеша занимались вместе со звукорежиссером Андреем Никифоровым начиная с 1 января и до самого релиза в апреле.
Сколько стоил релиз, где и как его создавала?
Участие в резиденции покрыло большую часть расходов. Мы получили гонорар за написание музыки. Также оплачивались наши технические и бытовые расходы (проживание на время репетиций и премьеры, питание). Свои личные деньги я потратила на пересведение и мастеринг, а также на обложку альбома. Релиз мы издавали вместе с лейблом «Лейбл».
Сколько стоил релиз, где и как его создавала?
Участие в резиденции покрыло большую часть расходов. Мы получили гонорар за написание музыки. Также оплачивались наши технические и бытовые расходы (проживание на время репетиций и премьеры, питание). Свои личные деньги я потратила на пересведение и мастеринг, а также на обложку альбома. Релиз мы издавали вместе с лейблом «Лейбл».
«В резиденцию я пришла с готовой идеей пространственной композиции. Я вдохновилась многоканальной системой распространения звука Акусмониум, которую придумал композитор Франсуа Бейль».
Что было самым сложным, вдохновляющим?
Трудностей было много, особенно технических. За время резиденции мы сменили 4 площадки: репетиционный зал Гранд Балет. «Новое пространство театра Наций», «ЦИМ», «Электротеатр». И все они были с разной акустикой, техническим оснащением. Менялась рассадка зрителей. Каждый раз мне приходилось заново пересводить музыку, и даже отказываться от некоторых звуков, потому что их перемещение в пространстве могло не считываться из-за особенностей тембра и фактуры. Но это все мелочи, в сравнении с тем, что я наконец смогла реализовать свою задумку спустя 5 лет.
Что было самым сложным, вдохновляющим?
Трудностей было много, особенно технических. За время резиденции мы сменили 4 площадки: репетиционный зал Гранд Балет. «Новое пространство театра Наций», «ЦИМ», «Электротеатр». И все они были с разной акустикой, техническим оснащением. Менялась рассадка зрителей. Каждый раз мне приходилось заново пересводить музыку, и даже отказываться от некоторых звуков, потому что их перемещение в пространстве могло не считываться из-за особенностей тембра и фактуры. Но это все мелочи, в сравнении с тем, что я наконец смогла реализовать свою задумку спустя 5 лет.
Главный инсайт в процессе?
Инсайтов было очень много. Потому что каждую свою работу, релиз, песню, альбом, я воспринимаю как учителя. Это определенная духовная работа для меня. На протяжении многих лет, я не могла найти себе места в Москве, потому что она мне казалась чудовищно шумной и огромной. Но работа держала. Я уезжала, возвращалась и снова уезжала. Но после ряда событий поняла, что когда у меня внутри гармония, то звуки снаружи меня не раздражают. А когда я теряю душевное равновесие, то меня начинают раздражать малейшие шорохи.
Главный инсайт в процессе?
Инсайтов было очень много. Потому что каждую свою работу, релиз, песню, альбом, я воспринимаю как учителя. Это определенная духовная работа для меня. На протяжении многих лет, я не могла найти себе места в Москве, потому что она мне казалась чудовищно шумной и огромной. Но работа держала. Я уезжала, возвращалась и снова уезжала. Но после ряда событий поняла, что когда у меня внутри гармония, то звуки снаружи меня не раздражают. А когда я теряю душевное равновесие, то меня начинают раздражать малейшие шорохи.
Как ты поняла, что альбом готов?
Когда надоело вносить правки в сведение.
Как ты поняла, что альбом готов?
Когда надоело вносить правки в сведение.
Зачем этот альбом?
Опасный вопрос. Если всерьез задумываться об этом на старте, то можно так ничего никогда и не создать или создать, и не выпустить. Последнее время я стараюсь об этом не думать. И если пришла какая-то идея в голову, тут же бросаюсь ее реализовывать. Я одержима поиском нового и мне хотелось создать что-то на стыке популярной музыки и саунд-арта.
Онлайн-курс «Твой первый трек»
Курс по написанию электронной музыки в Аблетон Маскелиаде с обратной связью, который научит вас за месяц создавать свою музыку в Аблетоне с нуля. Понятные видеолекции, наставник, вдохновляющие фидбеки, прямые эфиры Маскелиаде, чат единомышленников и доступ к комьюнити. Старт первого числа!
Онлайн-курс
«Твой первый трек»
«Твой первый трек»
Курс по написанию
электронной музыки в Аблетон
Маскелиаде с обратной
связью, который научит
вас за месяц создавать
свою музыку в Аблетоне
с нуля. Понятные видеолекции,
наставник, вдохновляющие
фидбеки, прямые эфиры
Маскелиаде, чат
единомышленников и
доступ к комьюнити.
Старт первого числа!
электронной музыки в Аблетон
Маскелиаде с обратной
связью, который научит
вас за месяц создавать
свою музыку в Аблетоне
с нуля. Понятные видеолекции,
наставник, вдохновляющие
фидбеки, прямые эфиры
Маскелиаде, чат
единомышленников и
доступ к комьюнити.
Старт первого числа!