ПЕРЕВОД ОРИГИНАЛЬНОЙ СТАТЬИ ВЫПОЛНИЛА ЛЕНА ТЕЗИНА
ВСЕ МАТЕРИАЛЫ ТАКЖЕ ВЗЯТЫ ИЗ СТАТЬИ

САЙДЧЕЙН
ЧАСТЬ 1


Основные принципы и история возникновения
Без сайдчейна сложно представить любой современный трек, будь то поп, хип-хоп или экспериментальная музыка. Вы точно сталкивались с сайдчейном: та самая пульсация в треке, когда бьет бочка, а все остальное будто замолкает. В этой статье Дэвид Абраванел расскажет об истории возникновения сайдчейна и его применении, а также поделится разными фишечками.
Первое впечатление - самое важное

Динамическая обработка звука — в частности компрессия — кажется сейчас столь естественной, что возвращаться к истокам и смотреть, как она появилась — дело довольное странное. На заре звукозаписи, задолго до музыкальных программ DAW (digital audio workstation — цифровая станция работы со звуком) и даже до появления многоканальных лент, весь процесс осуществлялся вживую, с тем минимумом обработки, который был необходим для записи следующего дубля. Как известно, самый переменчивый, коварный и непостоянный инструмент — это человеческий голос. Стабилизировать голос при записи непросто — исполнитель должен всегда оставаться на достаточном расстоянии от микрофона и постоянно думать о громкости, что по сути противоречит эмоциональному, живому исполнению. Добавьте к этому гигантский динамический диапазон (разрыв между самыми громкими и самыми тихими звуками) и ужасно шумную окружающую среду, и получите на записи абсолютный треш, исполненный при этом великолепными артистами.

И тут появляется компрессия. С ее помощью продюсер может сузить динамический диапазон, успокоив громкие сигналы, и прибавить громкости всему треку в совокупности.

Если эта техника вам в новинку, или же вы просто хотите освежить ее в памяти, вот список основных терминов:

Порог (Threshold)
Великий Разделитель — звуки, громче выставленного уровня, становятся тише согласно коэффициенту соотношения (Ratio), а тихие звуки не изменяются.

Коэффициент соотношения (Ratio)
Это то, как сильно компрессор сжимает волну после пересечения порога. Например, при соотношении 2:1 сигнал, пересекающий порог на 2 дБ, будет сжат на 1 дБ; при значении 10:1, тот же самый сигнал сожмется на 1.8 дБ. Лимитер — это тот же компрессор, но с соотношением бесконечность к одному, т.е. при таком соотношении звук никогда не выбьется за пороговое значение.

Режимы Peak/RMS (Пики / Среднеквадратичное значение)
Эти параметры определяют, как компрессор воспринимает громкость сигнала. Режим RMS отражает среднее значение громкости, а режим Peak незамедлительно реагирует на все пиковые значения. Темно-зеленый участок потенциометра в Live 10 показывает пики, а светло-зеленый участок — среднеквадратичное значение.

Колено (Knee)
Отвечает за проявление компрессии. Абсолютное "жесткое" колено использует порог как включатель-выключатель компрессии, а "мягкое" колено размывает компрессию — значит, что сигнал начнет становиться тише еще на подходе к порогу, а не только при полном его пересечении и достижении значений ratio. Выбрав в компрессоре Live 10 вид "transfer curve", вы увидите линию, по форме которой параметр "колено" и получил свое название.

мягкое колено
жесткое колено
Итак, с появлением компрессии возникла возможность приручить звуковую динамику. Стоит отметить, что у ранних компрессоров имелись свои причуды — некоторые из них особо ценятся и сейчас, но, как правило, они препятствовали более точной обработке звука.

Например, в Teletronix LA-2A нет возможности регулировать ratio, а в ламповых компрессорах (tube-based compressors), например, в Fairchild 670, был нелинейный дисторшн.

Если вам хочется добавить капельку винтажа в ваш трек, Live 10 предложит вам Glue Compressor, приблизительная копия легендарного аналогового компрессора от Solid State Logic.

Подробнее про компрессор можете прочитать у нас.
Ccccccайдчейн

Возможно, это вас удивит, но сайдчейн-компрессия в 1930-ых никак не могла пересекаться с френч-хаусом. Взлет сайдчейна начался благодаря звукоинженеру Дугласу Ширеру, который хотел найти способ справиться с шипящими и свистящими звуками в записанных диалогах (сибилянты). Сайдчейн появился в тот момент, когда Дуглас подумал о компрессоре с "боковой" (side) сигнальной цепочкой (chain) (отдельной от основного сигнала). На нее можно было бы кинуть эквалайзер — таким образом, входящий сигнал оставался неизменным, а получившийся "диэссер" (de-esser) реагировал бы лишь только на свистящие и шипящие призвуки.
De-esser'ский пресет в компрессоре Live 10 — обратите внимание на эквалайзер в секции сайдчейна.
Работа классического компрессора основана на собственном входящем сигнале (т.е. чем громче сигнал, тем сильнее он подвергается обработке), а при сайдчейне в качестве входящего сигнала используется сторонний сигнал.

На протяжении десятилетий после появления сайдчейн использовался в первую очередь для обработки закадрового голоса; когда песня стихает во время речи диджея, или когда музыка в торговых центрах во время объявлений становится тише (это тоже результат работы сайдчейна). Если точнее — это специальный сайдчейн-эффект, известный как "ducking" (от англ. to duck - наклонятся, пригибаться, уходить под воду): когда громкость одного аудиосигнала уменьшается из-за уровня громкости другого сигнала.
В песне "Radio #1" группа "Air" использует этот "ducking" эффект, чтобы повторить то, как это делается на радио, пока "диджей" как бы подпевает треку
Гр-ЩЁЛК-ох

Рассказ о музыкальной истории сайдчейна был бы не полным без упоминания перекомпрессии. Ducking-эффект можно достичь не только сайдчейном — сожмите сигнал достаточно сильно, и услышите, как некоторые элементы настолько довлеют над небольшой динамикой, что прочих инструментов как будто не слышно совсем. В 1966 году The Beatles буквально взорвали всем мозг своей психоделической "Tomorrow Never Knows" — но несмотря на то, что все ништяки собрали возвышенный текст Джона и дикие пленко-лупы Пола, именно барабанная партия Ринго смотрела в будущее, зажатая в плоский блинчик звукоинженером Джеффом Эмериком. Прислушайтесь к шумоподобному звону цимбал, распадающемуся от щелканья кика и снейра:
Этот перекомпрессированный звук стал маркой рок-н-ролла и фанка и прародителем использования компрессии не только как регулирующей утилиты, но и как эффекта.
Наконец-то, френч тач (French Touch)

Если техника сайдчейна вам знакома, вы, должно быть, дожидались в этой статье оммажа в сторону пульсирующего звучания френч тача. Сайдчейн в этом жанре стоит на службе практичности и превращает винтажные фанковые и поп-сэмплы, на которых зиждется жанр, во что-то новое. Если у вас есть особенно классный сэмпл, но вы хотите усадить его в микс так, чтобы бочка была ясно слышна, вам прямая дорога к сайдчейну — послушайте трек Daft Punk'а ниже и их работу с сэмплом из Hot Shot Карен Янг:
Daft Punk сотоварищи - Motorbass, Cassius — сотворили таким манером очаровательного музыкального Франкенштейна, что привело к появлению таких качающих поп-хитов, как Call On Me Эрика Придза. Когда речь заходит о френч таче, нужно понимать: бочка в этом жанре – что Элвис в рок-н-ролле. Выставите экстремальные настройки параметров на компрессоре (очень низкий порог (threshold) и очень высокий коэффициент соотношения (ratio)), — и сможете набрасывать кучу синтов и сэмплов, не переживая за самочувствие бочки в миксе.

И кстати, не все то дорогущее "железо", что дает жирок: в создании первых двух классических альбомов Daft Punk (Homework и Discovery) участвовал вполне себе доступный компрессор Alesis 3630, который и создавал кач. Так что дело, как видите, не в "железе", а в умении работать с тем, что имеешь.
Жирный бит

90-ые — это время откровений сайдчейна и компрессии для пионеров сэмплинга с их желанием вытащить как можно больше жира из трека. Если ранний хип-хоп крутился вокруг живых выступлений с фанковыми проигрышами, а в середине 80-ых в фаворе оказывались либо любители джазовых лупов, наподобие Stetasonic's Prince Paul, либо минималисты, типа Рика Рубина, 90-ые разверзли пучину необычного, в том числе дали пространство клаустрофобически бьющим битам. J Dilla, конечно, главный представитель и, как теперь говорят, инфлюэнсер, оставивший богатое наследие пульсирующего хип-хопа:
За его, к сожалению, короткую жизнь J Dilla сумел достичь вершин в искусстве создания живого бита, рвущегося через колонки. Несмотря на то, что сайдчейн не был его любимым техническим приемом, он отчаянно пользовался перекомпрессией, что выливалось в такой уровень ducking'а сэмпла и бочки, который пока не был достигнут никем (хотя его друг и соратник по ремеслу Madlib подобрался довольно близко).

В нулевые влияние J Dilla ощущалось в новом поколении битмейкеров, не чурающихся экспериментов со звуком.
В треке Flying Lotus выше все прогибается под кик — даже вокал, превращающийся в обрывки речи. Сайдчейн считался не просто эффектом, но творческим инструментом, ниспровергающим ожидания и вдыхающим в трек жизнь. Даже бочка здесь будто проглочена — возможно, Flying Lotus забросил сайдчейн на мастер-трек, что нетрадиционно, но довольно эффектно.
Жестче, чудесатее

Дайте время, и любой прижившийся в среде эффект подвергнется "надругательству" с целью его перехода на какой-то новый уровень (см: автотюн и Шер). С сайдчейном все случилось, можно сказать, в считанные часы — попытайтесь не упасть в обморок от органа в треке Autechre 2001 года:
Подобным образом другие музыканты типа Амона Тобина, Энди Стотта и Emptyset'а заставляли свои треки "дышать" благодаря использованию сайдчейн-компрессии. Британский продюсер Actress пошел еще дальше и задался вопросом: что будет, если ты жестко засайдчейнишь трек по бочке, а саму бочку впоследствии вырежешь из конечного продукта:
Не отстают и такие продюсеры, как Surgeon, Audion и Paula Temple. В слово (и жанр) "техно" они накидывают еще с десяток "ха", применяя сайдчейн по жесткому, индустриальному кику и такой же перкуссии на скользящие, свистящие и шипящие нойз-эффекты.
Поп летит в сайдчейн

2010-ые ознаменовали эру межжанрового скрещивания в поп-музыке, и приход сайдчейна из EDM'а и хип-хопа в поп был неизбежен. Будь-то Araabmuzil, бьющийся с Deadmau5 и Kaskade, Clams Casino & Soulja Boy, или обагренное кровью лезвие лоу-фай рэпа от JPEGMAFIA, от сайдчейна никуда не деться, ведь в 2018 году эта техника так же естественна в музыкальном языке, как и человеческий голос.
Отчего же ты, сайдчейн, так популярен? Простой ответ: "громкость и компьютерная мощь". Вспомните рассвет цифровой звукозаписи, когда инструменты записывались поодиночке. К тому же, первые компы, которые могли воспроизводить аудио, просто не тянули много дорожек или эффектов — посему наплодить сущностей в виде 10 чумовых синтов подряд не представлялось возможным. Сегодня вы с любого ноута можете намутить такой саунд, который заставит тему THX в сторонке покурить и не отсвечивать... а затем прогнуть все это дело под жирнючую бочку, разумеется.

Как и любое другое средство музыкального языка, сайдчейн-техника упрощает выражение эмоции, ощущения: это может быть сдавленность, клаустрофобия, вайб клубной саунд-системы, или просто игра с психоакустическими ожиданиями. Во второй части статьи мы посмотрим на классические способы применения сайдчейна, а также увидим некоторые экспериментальные техники.
ПЕРЕВОД ОРИГИНАЛЬНОЙ СТАТЬИ ВЫПОЛНИЛА ЛЕНА ТЕЗИНА
ВСЕ МАТЕРИАЛЫ ТАКЖЕ ВЗЯТЫ ИЗ СТАТЬИ
САЙДЧЕЙН
ЧАСТЬ 2

Классическое и неклассическое использование
В этой части Дэвид Абраванел рассказывает о возможных способах использования сайдчейн-компрессии в Live 10 — от воссоздания классического пульсирующего хауса до совершенно экспериментальных ходов.
Кик Всемогущий

Разумеется, самый популярный способ применения сайдчейн компрессии — это затриггерить другие инструменты сигналом мощной бочки. В хаусе, техно или хип-хопе сайдчейн, что называется, решает вопросики, и вместо задыхающегося кика мы получаем пробивной и сочный саунд.

Понять сайдчейн проще всего именно с этого варианта. Сперва киньте компрессор на каждую дорожку, которую хотите затриггерить бочкой. Бросить компрессор можно куда угодно — обычно он ставится в конец цепочки эффектов, однако Вам может прийтись по вкусу звук ревера после сайдчейн компрессии.
Сайдчейн по 909 бочке в Ableton Live 10
Включите на компрессоре вкладку «сайдчейн» и выберите дорожку, которую хотите использовать в качестве исходного сигнала. Обратите внимание, что во вкладке есть второе выпадающее меню, где вы можете выбрать pre-/post-FX или post-mixer (сигнал до обработки, после обработки, с мастера) - довольно полезно, если вы, скажем, набросили на бочку жесткий дисторшн, но хотели бы использовать в качестве источника для сайдчейна оригинальный сигнал. Если в качестве сигнала-источника вы используете драм-рэк, во втором меню вы сможете выбрать отдельный инструмент из рэка или же рэк целиком.

Поиграйте с параметром Ratio (в примере выше использована настройка лимитера (inf:1) для более жесткого эффекта) и поколдуйте с атакой/релизом/коленом для получения того самого пульса и щелчка. Как только вы примените сайдчейн настройки к дорожке, попытайтесь увеличить выходную громкость для более явного и яркого «подъема» в «хвосте» пульса.
В примере выше я воссоздал каноничный пульс френч-хаусного трека Daft Punk «Indo Silver Club», полностью его можно послушать в предыдущей части статьи. Послушайте, как «проседание» (ducking-эффект) формирует трек — и как бочка становится насыщеннее по мере движения трека. В данном примере я сперва зафильтровал бочку с помощью high-pass'а (т.е. срезал все частоты ниже уровня фильтра), а затем постепенно вернул их, открыв фильтр, чтобы насытить звук — старый, но действенный приемчик, заметный во многих хаус и техно композициях.
Добавь кача!

В хип-хопе сайдчейн помогает высветлить тот самый «кач», получаемый от бочки. Мы слышали это в треках J Dilla, Madlib, и Flying Lotus. Послушайте эмбиентовый хип-хоповый бит в стиле Boards of Canada, но без сайдчейна:
Довольно прикольно, но барабаны не цепляют. Теперь давайте-ка подрубим сайдчейн на аккорды, лид и бас:
Привет, мощный кик. Сайдчейн позволяет расчистить пространство для барабанов и одновременно с этим склеить трек воедино — звук ощущается единым целым, а не суммой разрозненных частей.
... и хвосты.

В техно — особенно в современном, дарк техно (dark techno) — часто можно встретить длиннющие шумы и пэды с таким ревером, что их хвосты, как табор, «уходят в небо». В примере ниже имеем 909-ую с дисторшном (используем 909 из Drum Machines и девайс из Live 10 - Педаль), кислотный лид и сниженный по питчу (высоте тона) сэмпл речи с просто гигантским хвостом от ревера. Будучи совершенно голенькими, эти звуки превращаются в кашу:
В частности, между эхом от ревера и кислотным лидом происходит какое-то неприкрытое непотребство. Барабаны просто «тонут» где-то на глубине, и создается ощущение, будто звуки не взаимодействуют, а воюют друг с другом.
В этом случае в качестве источника сайдчейна для других частей я использовал весь набор барабанов, вытащив на поверхность сочные щелчки кика и снейра, при этом сохранив всепоглощающее, клаустрофобическое ощущение, вызванное синтами и эхом ревера. Когда работаешь с большим количеством звуков, порой необходимо сайдчейнить не только по бочке.
Пространство для маневра

В предыдущем примере мы услышали, как могут враждовать между собой части трека. Чаще всего такое проще устранить, работая с вшитыми в программу инструментами. Все становится сложнее, когда к встроенным синтам добавляется внешний, сторонний звук. В качестве примера ниже я подобрал поп-роковую мелодию — послушайте, что происходит примерно на 0:20 и затем на 0:40 секундах:
Мне нравится то, что получается в аккордах на 0:20 (спасибо, Педалька!), но они просто душат остальной звук. Лид-гитару на 0:40 вообще практически не слышно! В этом случае мне не нужно слишком сильно накачивать трек пульсацией, но аккорды следует сжать, чтобы они не занимали столько пространства.
Я опять использовал весь драм-кит целиком (в этом случае речь в большей степени идет про кик и снейр, так как на компрессоре активен режим peak, и эти два инструмента «пробивают» сильнее прочих). Итоговый вариант звучит мягче - здесь сайдчейн компрессия дана как утилита, а не как эффект — но от этого не менее существеннее. Микс все еще довольно шероховат (лид-гитара по-прежнему где-то под звуковыми завалами), но барабаны «задышали», и трек стал звучать сбалансированнее. Еще мне удалось слегка вытащить бас, засайдчейнив его по бочке, и это позволило избежать столкновения двух партий, сражающихся за место под солнцем в низких частотах.
Компрессия не предел

До сих пор мы смотрели только компрессию. Однако Live 10 позволяет применять сайдчейн и в других устройствах, например: Gate, Multiband Dynamics, Auto Filter. Суперкраткий курс введения в Gate: то же, что и перевернутый лимитер (limiter). Вместо того, чтобы делать громкие звуки тише, он снижает громкость тихих звуков.
Gate в Live 10 с сайдчейн-сигналом
В Live 10 эффект Gate ослабляет каждый сигнал ниже порога — уровень ослабления регулируется параметром «Floor»: значение «-inf DB» есть самый трушный гейт (в противном случае то, что мы имеем, зовется экспандером (т.е. «расширителем»). Самый простой способ описать гейтовый сайдчейн: звук, подверженный обработке, раздается вместе с сигналом, служащим триггером.
В примере выше имеем классический технолуп, а в нем — роскошный задилееный пэд (Echo). Все круто, но сюда можно вдохнуть больше жизни. Теперь посмотрите, что происходит, когда мы вешаем сайдчейн гейт между пэдом и Echo:
Мгновенный даб-техно ритм! В этом случае важно правильно выбрать место для сайдчейна — пропуская звук через гейт, мы получаем классное движение в треке и при этом не трогаем эхо, за счет чего трек остается наполненным.
С помощью сайдчейн гейта довольно просто отбалансировать инструменты в треке — смотрите:
Трек из примера выше начинается со случайных сигналов ряда джангл-вокальных сэмплов. Звучит грувово, но смешиваясь с басовой партией и хаус-ритмом, все превращается в смазанный шум. Один гейт по кику — и получаем наспех скроенный кусочек микрохауса.
Приготовьтесь, будет странно

Пока мы смотрели только на варианты использования сайдчейна для относительно «нормальных» эффектов и частей микса. Однако, как и во всем, что касается звука, здесь кроется более экспериментальная сторона, безусловно достойная внимания. Несколько лет назад (в 1972) омнипрессор Eventide запомнился как первооткрыватель look-ahead'a («предугадывателя») компрессора, что стало возможным благодаря задержке закомпрессированного сигнала с сайдчейна, но эти ребята также представили во все поля странный режим «dynamic reverse». Инвертирование компрессированного сигнала на сайдчейне приводило к тотальному изменению характера барабанов — вместо стандартного драм-рэка они превращались в нечто задыхающееся. Зацените пример ниже:
И... "что за ужас тут творится?" Строго говоря, масштабный: тут и сайдчейн по дорожкам, которые уже сами были засайдчейнены, сайдчейн-лупы, проходящие через несколько частей, сайдчейны фильтров, компрессии, гейта, и еще эти бог весть откуда взявшиеся звучки на бэках. Суть в чем: этот трек делался с целью поиска нового звучания, за ним не кроется «большой идеи». Это чистое творчество, создание своего рода экосистемы сайдчейна, которая бы оживила данный набор звуков и заставила бы их резвиться друг с другом, что дети малые.
Возможности сайдчейна в Live 10 поистине безграничны. В примере выше два устройства Envelope Follower Max из Live мэппят (т.е. назначают) сигнал бочки на дикей Resonator'а, а питч (высоту тона) — на Grain Delay. И так вы можете замэппить что угодно на что угодно (правда-правда).
Устройства Envelope Follower Max в Ableton Live 10
Так, сайдчейн прошел долгий путь от скромного подмастерья и фиксера Голливуда до устройства, без которого немыслима танцевальная музыка, равно как и хип-хоп ритмы. Сайдчейн — крутая, гибкая штука, пользуйтесь, и будет вам счастье.